Estilos, etiquetas, géneros, subgéneros…

Vivimos en una sociedad en el que sentimos la necesidad de etiquetar todo. Esto tiene una parte positiva que nos permite asociar y encontrar cosas según nuestros gustos, preferencias o estilos favoritos. Sin embargo, también hay una parte negativa: todo está demasiado dividido, haciendo que las cosas tengan menos fuerza y relevancia.

En el mundo musical pasa exactamente lo mismo. Dentro del rock tenemos: clásico, progresivo, alternativo, garage, etc.  En el metal: thrash, death, black, industrial, core, gothic y un largo etcétera.

Las etiquetas están bien cuando nos sirven para encontrar y compartir música. En el momento que se tiende a dividir, apartar y criticar entre estilos, solo estamos tirando piedras sobre nuestro tejado.

A veces, nos quejamos de la falta de público en los conciertos o de la falta de nuevas bandas. También muchas veces nos encerramos en un estilo concreto (death, por ejemplo)  y sentimos lejanía e incluso criticamos otro estilo (heavy metal, por ejemplo) obviando e ignorando que comparten muchas cosas.

Por esta razón, pienso que deberíamos preocuparnos menos por las etiquetas y más por la música. Estar abiertos a cualquier estilo y disfrutar sin prejuicios de muchos de los subgéneros que, afortunadamente, tenemos dentro del rock y el metal.

También recomendaré encarecidamente que estemos abiertos a otros  géneros musicales pues nos enriquecerán musicalmente. Todo esto nos ayudará a llevar la música a un nuevo escenario donde el mestizaje musical genere nuevos estilos y grandes composiciones.

Quién se imaginaría en los 60 que solo diez años después Black Sabbath o Deep Purple cambiarían el panorama musical  para siempre. A finales de los 70, bandas como The Clash, Ramones o Sex Pistols revolucionaron el rock con su actitud punk. En los 90 Nirvana y Pearl Jam, entre otros, volvieron a cambiar el rock. Hoy en día tenemos a bandas como System of a Down, Opeth, Leprous o Volbeat que, mezclando diversos estilos, ya se han convertido en bandas imprescindibles en nuestra vida.

Por aquí te dejo diez canciones de diversos subgéneros del rock y metal de bandas actuales y otras que ya podemos considerar clásicas.

Kvelertak – «Blodtørst» (Estilos: metal y punk rock)

Opeth – «Heir Apparent» (Estilo: death metal progresivo) 

Opeth – «Cups of Eternity» (Estilo: rock progresivo)

Parkway Drive – «Vice Grip» (Estilo: metalcore)

Ghost – «Square Hammer» (Estilo: hard rock)

Leprous – «The Price» (Estilo: metal progresivo)

Angelus Apatrida – «Sharpen the Guillotine» (Estilo: trash metal)

Kadavar – «The Old Man» (Estilo: hard rock psicodélico)

Beyond Creation – «Fundamental Process» (Estilo: death metal técnico)

Enforcer – «Undying Evil» (Estilo: heavy metal)

 

 

 

 

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Escala DO Eólico

Aprende a Modular

Seguramente te has dado cuenta que muchas canciones tienen algún cambio de modo, tonalidad o incluso varios. Al principio, únicamente solemos tocar en una misma tonalidad en nuestras improvisaciones o composiciones propias pero estaremos obviando un recurso muy útil para dar frescura y originalidad a nuestra música: La modulación. Lo primero que debemos tener bien claro es:

¿Qué es la modulación?

La Modulación es cuando en una misma canción, improvisación, etc. Cambiamos de tonalidad.

 

En esta lección aprenderemos a improvisar en dos Tonos: LA menor y DO menor. Lo trabajaremos sobre el backing track que tienes justo debajo. En él podrás observar y escuchar como modula constantemente de La menor a Do menor. Por lo tanto, lo primero que haremos será aprendernos bien las dos escalas que trabajaremos; Pentatónica menor y Escala Eólica (menor natural). Si todavía no conoces bien la escala pentatónica te recomiendo que primero vayas a la lección: Domina la pentatónica mayor y menor para un mejor control de la escala y mayor provecho de esta lección. Si aún no conoces bien la escala Eólica, aquí te dejo los diagramas de la escalas LA menor y Do menor:

 

 

A continuación, te detallaré las formas de estudiar y practicar la modulación.

  • Escoge una zona del mástil que comprenda 4 o 5 trastes.
  • Busca las tónicas de La menor y Do menor.
  • Visualiza y recorre el patrón pentatónico menor de La y de DO.
  • En esa zona empezaremos a improvisar modulando según nos vaya indicando el backing track.
  • Añadiremos progresivamente los siguientes posiciones de la escala pentatónica hasta llegar a tocar en todos el mástil.
  • Repetiremos el mismo proceso con la escala Eólica.
  • Por último, combinaremos las dos escalas (pentatónica menor y eólica). Te recomiendo que elijas una zona (4 o 5 trastes) y vayas añadiendo progresivamente las siguientes posiciones).

 

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Visualización de escalas

Visualización de escalas

El aprendizaje, interiorización y desarrollo de las escalas es muy amplio. Habiendo mil formas de estudiar y visualizarlas. En esta lección nos centraremos en la visualización de las escalas desde cualquier cuerda. Es un método muy sencillo pero totalmente imprescindible y eficaz para mejorar tu control del mástil. A continuación, te explicaré paso a paso como estudiar las escalas.

 

  1. Elige un traste al azar.                                                                                                                                                  mastil ibanez_phixr
  2. Sitúate en la primera cuerda.                                                                                                                                     mastil ibanez_ flecha cuerda
  3. Elige una escala que conozcas. Por ejemplo, elegiremos la Pentatónica menor. Te recomiendo practicar este ejercicio con cualquier escala que conozcas y quieras visualizar mejor.
  4. Toca la escala hacia la derecha del diapasón, empezando desde el dedo indice. Sitúa la tónica en el traste elegido y cuerda 1. Te recomiendo que antes de tocar la escala visualices las tónicas del patrón.

    Pentatónica menor

    Pentatónica menor – Sergio-mora-com

  5. Repite el mismo proceso en el resto de cuerdas y en el mismo traste.                                    Pentatónicas Tónicas en traste 5.png
  6. El siguiente paso será repetir los 5 puntos anteriores pero tocando la escala hacia el lado izquierdo (empezando desde el dedo meñique).                                     Pentatónicas traste 5 izq.png

Con este ejercicio seguramente te darás cuenta que no visualizas las escalas situando la tónica en ciertas cuerdas. Por ello, será un fantástico ejercicio para dominar las escalas desde cualquier cuerda y tonalidad. Este ejercicio trata de romper esos «vicios» como empezar desde la sexta cuerda, la tendencia de empezar las escalas hacia la derecha, tocar siempre en las mismas zonas, etc.

BENEFICIOS DEL EJERCICIO

  • Visualizarás las escalas desde cualquier cuerda.
  • No dependerás de empezar las escalas desde la sexta o primera cuerda.
  • Cambiarás de tonalidad sin necesidad de saltar de posición en el diapasón.
  • Tu improvisación mejorará notablemente con el control de las escalas en todo el mástil.

 

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